Bohemian Rhapsody Bedeutung
Was Freddie Mercurys Rocksong von 1975 erzählt und warum er ein Meilenstein der Musikgeschichte ist
Bohemian Rhapsody Bedeutung, Aufbau und Entstehung: Was Freddie Mercury 1975 in sechs Minuten Oper, Ballade und Hardrock packte, was Scaramouche und Bismillah heißen und welche Versionen es gibt.
Die Frage nach der Bohemian Rhapsody Bedeutung ist so alt wie der Song selbst. Seit Queen das Stück am 31. Oktober 1975 als Single veröffentlichten, wird gerätselt, wer der junge Mann ist, der zu Beginn seiner Mutter gesteht, einen Menschen getötet zu haben. Freddie Mercury, der den Song allein geschrieben hat, gab dazu nie eine Erklärung ab. Brian May sagte später, Freddie habe gewusst, wovon er sang, und es sei nicht ihre Sache, es zu deuten.
Das ist der Kern des Rätsels: Der Song erzählt eine Geschichte, verweigert aber die Auflösung.
Bohemian Rhapsody Bedeutung: Was der Text erzählt
Wer den Text als Handlung liest, bekommt eine Kriminalgeschichte in drei Akten. Ein junger Mann hat einen Menschen erschossen, beichtet es seiner Mutter und nimmt Abschied. Im Opernteil verhandelt eine Schar von Stimmen über ihn: Scaramouche, Galileo, Figaro, Bismillah, ein Tribunal, das ihn zwischen Verdammnis und Freilassung hin- und herwirft. Im Hardrock-Teil wehrt er sich, im Ausklang ergibt er sich: Nothing really matters.
Die zweite Lesart bezieht den Text auf Mercury selbst. Tim Rice, der Librettist von „Evita“ und Freund Mercurys, hat den Song als verschlüsselte Geschichte eines Mannes gedeutet, der sein altes Leben tötet, um ein neues zu beginnen. Mercury trennte sich wenig später von seiner Lebensgefährtin Mary Austin und lebte fortan Beziehungen zu Männern. Belegt ist diese Lesart nicht, sie stammt von Freunden, nicht vom Autor.
Die dritte Lesart ist die nüchternste: Mercury reihte Wörter aneinander, die ihm gefielen, und die Bedeutung von Bohemian Rhapsody liegt im Klang. Er selbst hat sich in Interviews in diese Richtung geäußert, allerdings mit dem Hang zur Untertreibung, der ihn auszeichnete.
Du kannst dich für eine der drei Deutungen entscheiden. Der Song funktioniert mit jeder.
Wie der Song 1975 entstand
Queen nahmen „Bohemian Rhapsody“ im August und September 1975 auf, unter anderem in den Rockfield Studios in Wales, produziert von Roy Thomas Baker. Mercury hatte den Aufbau vorher am Klavier ausgearbeitet und wusste genau, wo welche Stimme liegen sollte. Der Opernteil verlangte Dutzende Gesangsspuren, die auf dem damaligen 24-Spur-Band immer wieder übereinander kopiert wurden, bis das Band an manchen Stellen fast durchsichtig war.
Der Song ist fünf Minuten und 55 Sekunden lang und hat keinen Refrain. Die Plattenfirma EMI wollte ihn deshalb kürzen, Queen weigerten sich. Der DJ Kenny Everett bekam eine Vorabkopie und spielte sie an einem Wochenende mehrfach im Radio, danach war die Nachfrage da.
Das Ergebnis: neun Wochen Platz eins in Großbritannien um den Jahreswechsel 1975/76, nach Mercurys Tod im November 1991 noch einmal fünf Wochen. Das Album „A Night at the Opera“, auf dem der Song erschien, kam im November 1975 heraus.
Das Video und die Interpretation des Songs
Weil Queen die vier Gesichter im Opernteil live nicht nachstellen konnten, drehten sie mit dem Regisseur Bruce Gowers ein Video, das die Silhouetten vom Cover des Albums „Queen II“ aufgriff. Es kostete wenig, entstand in wenigen Stunden und lief bei „Top of the Pops“ anstelle eines Auftritts. Viele halten es für den Beginn des Musikvideos als eigene Form.
Die Interpretation von Bohemian Rhapsody hat seitdem Musikwissenschaftler, Feuilletons und Schulklassen beschäftigt. Die Musikwissenschaftlerin Sheila Whiteley las den Song 2006 als Auseinandersetzung mit Mercurys Identität, andere sehen in ihm eine Parodie auf die Oper, die Mercury liebte. Fest steht nur, was zu hören ist: eine Ballade, ein Gitarrensolo von Brian May, eine Opernparodie, ein Hardrock-Teil und ein Gong am Ende.
Andere Versionen und das Nachleben
„Wayne’s World“ machte 1992 aus dem Song ein Stück Popkultur für eine neue Generation, die Autoszene mit Mike Myers und Dana Carvey wird bis heute zitiert. Der Film „Bohemian Rhapsody“ von 2018 mit Rami Malek als Mercury brachte ihm den Oscar als bester Hauptdarsteller und dem Song eine dritte Karriere.
An Coverversionen fehlt es nicht: Elaine Paige 1988, die Muppets 2009, Panic! at the Disco 2016. Keine davon hat das Original ersetzt, und das liegt an einer Stimme, die es so nur einmal gab. Wer weiterhören will, findet unter Musik und in den 1970er Jahren die Alben, die neben „A Night at the Opera“ dieses Jahrzehnt geprägt haben.
Fragen zu Bohemian Rhapsody Bedeutung: Was Freddie Mercurys Rocksong
Was bedeutet Bohemian Rhapsody?
Freddie Mercury hat die Bedeutung nie erklärt und die Deutung den Hörern überlassen. Der Text erzählt von einem jungen Mann, der einen Menschen getötet hat, seiner Mutter beichtet und vor einem Tribunal um sein Leben verhandelt. Ob das wörtlich, als Parabel über Mercurys Leben oder als reines Sprachspiel gemeint ist, bleibt offen.
Was heißen Scaramouche, Bismillah und Galileo im Song?
Scaramouche ist eine Figur der italienischen Commedia dell'arte, ein prahlender Feigling. Bismillah ist Arabisch und bedeutet „im Namen Gottes“, eine Formel, mit der viele Kapitel des Korans beginnen. Galileo verweist auf den Astronomen Galileo Galilei, Figaro auf die Opernfigur, Beelzebub auf den Teufel. Mercury wuchs in Sansibar und Indien mit dem Zoroastrismus auf und kannte diese Vokabeln aus vielen Kulturen.
Warum gilt Bohemian Rhapsody als Meilenstein?
Der Song ist fast sechs Minuten lang, hat keinen Refrain und wechselt von A-cappella-Intro über Ballade, Gitarrensolo und Opernparodie zu Hardrock. Die Plattenfirma hielt ihn für unsendbar, trotzdem stand er 1975 neun Wochen auf Platz eins in Großbritannien und nach Mercurys Tod 1991 noch einmal fünf Wochen. Das Video von Bruce Gowers gilt als eines der ersten Musikvideos im heutigen Sinn.
Welche anderen Versionen von Bohemian Rhapsody gibt es?
Elaine Paige nahm den Song 1988 auf, die Muppets veröffentlichten 2009 eine vielgesehene Parodie, Panic! at the Disco spielten ihn 2016 für den Film „Suicide Squad“ ein. Die Szene aus „Wayne's World“ von 1992, in der Wayne und Garth im Auto headbangen, brachte das Original in den USA zurück in die Charts.